OM PERFORMANCEN

Hvad er ophavet til denne rådne krop, bundet i festligt rødt og hvidt politibånd? Mor og barn genbrugt som terrorister, når de ikke er støbt i bronze eller hugget i marmor? Af med hans hoved! Forårsknopper bryder voldsomt frem fra de gentagne begravelser af skoler og hospitaler. Denne kunsthal er bygget på maternelle knogler. Troper af sorg! Mødre og børn fortsætter også i morgen. Lyserøde bladrige slyngplanter af 2026! Kom ud, kom ud, hvor end du er. Lad os lege gemmeleg i rundhallen, som om foråret er sprunget igen!

Med et vindpust gennem rundhallen og ud af udgangsdøren underskriver Marthe Ramm Fortun midlertidige publikums-kontrakter med tårer og kys. Hver performance er unik og præsenterer individuelle, stedsspecifikke tekster og bevægelser. Hver præsentation varer tyve minutter.

Projektet er støttet af Office for Contemporary Art Norway.

OM KUNSTNEREN

Marthe Ramm Fortun (NO) bor og arbejder i Oslo, Norge, hvor hun er adjungeret professor ved Kunsthøgskolen i Oslo. Fortun er uddannet fra University of the Arts, London; New York University, New York; og HISK – Higher Institute of Fine Art, Gent.

Hendes arbejde har været vist på adskillige gruppeudstillinger og biennaler i Norge og internationalt, herunder Kistefos Museum, Jevnaker; Musée d’Art Contemporain, Montreal; Monnaie de Paris, Paris; Gladstone Gallery, Bruxelles; Vigelandsmuseet, Oslo; Komplot, Bruxelles; Performatik, Bruxelles; og Performa, New York.

TOASTER PERFORMANCE BIENNALE

I april 2026 præsenterer Toaster Danmarks første internationale performance biennale på tværs af Den Frie og Husets Teater. 

Biennalen tegner et aktuelt billede af performancefeltet inden for billedkunst og scenekunst – og de mange krydsfelter imellem – som er i rivende udvikling nationalt såvel som internationalt. Fokus er state of the art: at tage temperaturen på feltet lige nu.

Oplev over 20 performances, hvoraf 10 er helt nye værker skabt specifikt til biennalen. Kunstnerne spænder fra erfarne performancekunstnere til nye talenter – nogle gange i ét og samme værk.

Det samlede program rummer værker med afsæt i dans, tekst, kostume, lyd, lys, musik og rum. Performance er her og nu – det er tiden, vi lever i, og den tid, vi vælger at bruge sammen.